SINOPSIS:
El trabajo surge desde el concepto de construcción-destrucción. Un lugar de comienzo y al mismo tiempo de fin; un lugar de identidad como presencia y forma de las cosas, o simplemente todo lo contrario.
Nace desde una grieta, un extraño paisaje provocado por un golpe, que nos para y nos hace observar el cerebro desde fuera.
El trabajo plantea las fantasías y las realidades de un torrente de energía fuerte, donde la lógica pierde sentido, y lo congruente pasa a ser, mirar el mundo para ver cómo se mueve.
«Solo en escena, como un auténtico hombre sin atributos ni artificios, sin caprichos ni bóvedas escenográficas; ajeno, incluso, por completo, a todo discurso. A Daniel Abreu no le interesa «contar historias» o meras anécdotas. El lenguaje que utiliza en sus coreografías se nutre de la renuncia a las formas de lo previsible, lo mismo que si buscase en cada acción o cada gesto la savia del asombro, ese estado de gracia original al que aspiramos»
FICHA ARTÍSTICA:
Creación e interpretación: Daniel Abreu
Asistencia a la dirección: Igor Calonge
Música: Christian Fennesz
Diseño de iluminación: Irene Cantero
Técnico de iluminación: David Benito
Espacio escénico: Dácil González, Igor Calonge, Irene Cantero y Daniel Abreu
Fotografía: Jesús Robisco y Capricolor
Colabora: Espacio de creación artísitica el Graner y Centro de Danza Canal

Estrenado el 3 de noviembre de 2012 en el Mercat de les Flors, Barcelona, este espectáculo ha sido presentado en Canadá, Brasil, Bulgaria etc.
Seleccionado para formar parte de Platea 2018, Red Madrid 2018, Tenerife Arts 2017 y Catálogo de Aecid 2018